LONDON: ART GOES TO TUBE STATION

  

Following on from the success of ‘Art Below Regents Park during ‘Frieze season’ just 12 weeks ago, Art Below are proud to present ‘Art of Angel’, which sees the transformation of the walkway at Angel Tube Station into a public art gallery for the whole of this month. Billboard space normally used for advertising is now featuring a mix of urban and contemporary art with a diverse range of techniques and influences by artists from around the globe.

On the 19th January Art Below are launching a 4 day exhibition of the artists original work at The Candid Arts Trust, a Victorian warehouse with over 6,500 sq ft of exhibition space, located directly behind Angel station, and just  5 minutes walk from The  London Art Fair at the Business Design Centre (18 – 22nd Jan).

Over the 4 day exhibition Art Below will be staging ‘live painting performances’ on a large scale by acclaimed artists including Inkie, Johan Andersson, and Johan Wahlstrom giving the visiting public an intriguing insight into the creative process and techniques involved in their work.

 As well as photography and painting there will also be sculptural work by Schoony and projected video work by Eleanor Lindsay Fynn and Open Prize winner Sidsel Christensen represented by The Open Gallery. Entry is free to the public.  10 am – 6pm, Thursday to Saturday. 10 am – 4pm on Sunday.

 www.artbelow.org.uk

 

 

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“9/11,REMEMBERING A TRAGEDY THROUGH ART”: DR.SRINI PILLAY WRITES ON “THE HUFFINGTON POST” ABOUT ROBERTO ALBORGHETTI’S WORK

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Roberto Alborghetti, “Nine Eleven, New York 2001”, Abstract Photo on Canvas, Lacer/actions Project

Dr. Srini Pillay – Harvard psychiatrist, brain-imaging researcher, clinician and executive coach – wrote an interesting article on the popular  “The Huffington Post” about my artwork dedicated to 9/11. Here’s the link:       

“The Huffington Post” – la testata di news piu’ cliccata del mondo (ha superato perfino il “New York Times”) – pubblica un approfondito articolo sul mio artwork “Nine Eleven, New York 2001”, dedicato al ricordo dei quasi 3.000 caduti nell’attacco terroristico dell’11 settembre 2001. L’articolo è scritto dal Dr. Srini Pillay, uno dei piu’ noti ed autorevoli psichiatri americani, docente clinico ad Harvard, ricercatore, executive couch, speaker motivazionale, autore di best sellers sul rapporto tra cervello e comportamento umano e appunto columnist del celebre “Huffpo”.

Srini Pillay ha visto su web i miei artworks “Lacer/azioni” e ne è rimasto molto colpito, soprattutto dall’immagine che ho dedicato alla strage del WTC. Qui sotto il link all’articolo dell’Huffington Post.

La tela Nine Eleven sarà esposta a Londra a metà ottobre nell’ambito della prestigiosa “Parallax AF”, presso “La Galleria”, alla Royal Opera Arcade, sul centralissimo Pall Mall.

 The Huffington Post – Dr.Srini Pillay

http://www.huffingtonpost.com/srinivasan-pillay/911-art_b_953397.html

LE “LACER/AZIONI” DI ROBERTO ALBORGHETTI:”AND CONTAMINATION BECOMES ART”

Mina Cappussi (editor in chief of the daily magazine “A World of Italians” wrote this article aboout “Lacer/Actions” artworks:Roberto Alborghetti choose to silence words and to let the images tell. LaceR/Actions are really unusual images, so far away from common visions. They are not manipulated images, they are natural images. Alborghetti “spies” advertisings, and all what is ripped, sticked and lacerated paper, mixin’up styles, colors, explicit or subliminal messages. Alborghetti proceeds his research in an ingenious way, re-reading images and messages in the light of superimposition, like a photoshot with a long time exposure, lettin’ flow emotions, sensations, events that contaminate the original scene. And so, the contamination becomes art, and we have the way to discover new points of view and observation, settin’ free one mind of prejudices and conventional thoughts. Roberto Alborghetti ‘s laceR/Actions are movement and action that born from breaking rules and plans, the are pure art enclosed inside paper fragments, layed down as a fecund seed on the world walls.”

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 SU “LACER/AZIONI”:  COSI HA SCRITTO MINA CAPPUSSI, GIORNALISTA, SCRITTRICE E DOCENTE PRESSO L’UNIVERSITA’ DEL MOLISE:

 Una visuale del riciclo che restituisce emozioni, una dinamica di linguaggio dall’eccezionale forza evocativa, una inquadratura della realtà che trascende i canoni e solletica la fantasia. E’ ciò che mi viene in mente osservando le opere di Roberto Alborghetti, collega giornalista, che ha scelto di mettere a tacere le parole e far parlare le immagini.

Ma si tratta di immagini inconsuete, lontane dalla visione comune, immagini non manipolate, “naturali”, possiamo dire. Sì, perché Alborghetti “spia” i manifesti, le pubblicità, tutto ciò che è immagine cartacea incollata, strappata, riattaccata, in una sovrapposizione di stili, colori, messaggi, espliciti o subliminali.

Alborghetti procede semplicemente, genialmente, ad una rilettura di quei messaggi, alla luce delle sovrapposizioni, come una fotografia con un tempo di posa lunghissimo, all’interno del quale si consumano emozioni, sensazioni, eventi a contaminare la scena originale. Quando il tempo tende all’infinito anche lo spazio assume nuove e incredibili dimensioni.

La “contaminazione” diviene arte, quando si riesce a leggerne il messaggio nascosto, quando si scoprono nuovi punti di osservazioni, sbarazzandoci di sistemi di giudizio canonici. Sono le laceR/Azioni di Alborghetti, movimento e azione che nasce dalla rottura degli schemi, opere d’arte racchiuse in frammenti di carta strappata, deposta come bacello fecondo, sui muri di tutto il mondo.

Mina Cappussi

Giornalista, scrittrice

Direttore de “Un mondod’italiani”

Giornale quotidiano internazionale

KEFALONIA, 1943 – VICTIMS & MARTYRS, THE BLOOD TRACKS #1

One of my recent LACER/ACTIONS artworks.

Title: KEFALONIA, 1943 – VICTIMS & MARTYRS. THE BLOOD  TRACKS # 1

Canvas, 52×83, Unique original copy.